Я люблю знакомить своих учеников с искусством других культур, и мне всегда нравились точечные рисунки аборигенов из Австралии и Новой Зеландии.
Картины в виде точек аборигенов не существовали до 1970 года, когда Джеффри Бардон стал учителем рисования у жителей Папунии, Австралия. Он призвал аборигенов записывать свои рисунки краской на холсте, а не на земле.
Поскольку у аборигенов не было письменности, они использовали рисунки, чтобы рассказывать свои истории и историю. Во время церемоний аборигены очищали и разглаживали землю, чтобы затем наносить священные рисунки, относящиеся к этой конкретной церемонии. Эти рисунки были обведены разноцветным кружками и окружены точками.
В ранние годы папунийской (точечной) живописи все еще были четкие изображения артефактов, песочных рисунков и украшенных ритуальных предметов. Но через несколько лет этот стиль исчез.
Непосвященным людям никогда не удавалось увидеть эти священные узоры, поскольку почва снова сглаживалась, а раскрашенные тела омывались. Это было невозможно с картинами. Следовательно, художники-аборигены абстрагировались от священных рисунков, чтобы замаскировать связанные с ними значения. Таким образом линии были нарисованы точками.
Работы представляют собой символический язык U-образных фигур, концентрических кругов, линий путешествий и следов птиц и животных. Художники использовали ограниченное количество мотивов для выражения множества значений. Концентрический круг, например, может указывать на лагерь, водоем или корробори (Корробори - это событие, когда австралийские аборигены взаимодействуют со временем снов посредством танца, музыки и костюмов). Их тела бывают раскрашены по-разному, и они носили различные украшения , которые не использовались каждый день. Рисунок также может представлять человека полностью или частично, ствол дерева, предка, растение или природный объект, например холм.
Я советую своим ученикам использовать в своих картинах некоторые из тех же рисунков, которые использовали аборигены. Животных, обитающих в Австралии, таких как: кенгуру, ящерица, черепаха, медведь коала, змея, утконос и т. д.
В ранних картинах использовались в основном приглушенные тона, присущие пустынному ландшафту, но со временем стали использоваться более яркие цвета.
Необходимые материалы: Черная или коричневая бумага, бамбуковые шпажки. Акриловая краска. Карандаши.
Начните с рисования вашей основной формы животного на бумаге. Обведите его тонкой стороной шпажки, смоченной белой краской. Вероятно, вам придется опускать кисточку в краску каждые 2 точки. Тонкая сторона позволит вам проработать больше деталей в вашем дизайне, после чего вы можете заполнить более крупными точками.
https://yandex.ru/chat/#/join/fec2b78c-11ac-47a3-9c9e-84e9a3d48954 О чем бы Вы хотели узнать здесь?
Комментариев нет:
Отправить комментарий